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Cine, zoológicos e IA
El académico de FCEI participará el 7 de octubre en “Imaginaciones de Futuro”, jornada de cine y conversación que se desarrollará en la Plataforma Cultural del Campus Juan Gómez Millas de la Universidad de Chile. El investigador presentará dos cortometrajes realizados con Inteligencia Artificial.
El profesor Sebastián Arriagada, académico de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad de Chile, tendrá la ocasión de exhibir dos de sus cortometrajes durante el Foro de las Artes 2026.
El evento se realizará el 7 de octubre a las 18:00 horas, en la Plataforma Cultural del Campus Juan Gómez Millas de la Universidad de Chile, y tiene por título Imaginaciones de futuro: cine, deseo y especulación. En él proyectará sus películas Zoológico imaginario (2023) y El mono con la lengua afuera (2025), ejercicios de cine con imágenes generadas con inteligencia artificial que parte de una misma escena: Una visita al zoológico y la mirada de quienes observan a los animales tras el vidrio.
La XII edición del Foro de las Artes se desarrollará entre el 1 y el 30 de octubre, con más de 30 actividades gratuitas y abiertas a todo público. Organizado por la Dirección de Creación Artística -DiCREA- de la Universidad de Chile, el encuentro propone para esta versión el lema Subversión sensible: un llamado e invitación a preguntarse qué puede hacer el arte cuando buena parte de la experiencia cultural está mediada por algoritmos y plataformas digitales.
Para el 7 de octubre y junto a las obras del profesor Arriagada, la programación incluye Homenaje a la obra de Philip Henry Gosse, de Pablo Weber; Data Flesh, de Felipe Elgueta; y Las nubes caídas, de Josefina Buschmann. Tras la proyección de las obras, se realizará un conversatorio con el público asistente.
La actividad forma parte del proyecto Fondecyt 11251563 Imaginaciones de futuro en obras audiovisuales latinoamericanas contemporáneas, a cargo de la académica María Laura Lattanzi Vizzolini (Teoría de las Artes) y Luciana Zurita (Facultad de Artes).
El académico de FCEI se dio el tiempo de responder algunas preguntas sobre sus obras a presentar y dejó a todas y todos cordialmente invitadas/os a la jornada del 7 de octubre:
A propósito del nombre del ciclo en el que participarás en el Foro de las Artes 2026, ¿por qué crees que el cine suele imaginar el futuro en clave de catástrofe, y qué se pierde y gana con eso?
“Creo que el cine y el hacer imágenes trabajan en gran parte con dos características de nuestro pensamiento: la imaginación y la memoria. Especular y desplegar posibilidades a partir de lo que vivimos es parte del juego del cine, y me gusta mucho esa capacidad: les da imágenes a nuestras esperanzas y a nuestros miedos. Hoy va ganando el miedo, no me cabe duda. Por eso creo que es importante que podamos imaginar el futuro de otra manera. Nos cuesta pensarlo sin que la catástrofe o el apocalipsis sean los protagonistas. Cuando te haces la pregunta de cómo te imaginas el futuro, cuesta encontrar en nuestra cabeza una imagen de esperanza. Entonces es responsabilidad nuestra especular y dar cuerpo a otros escenarios, aunque mis películas toquen la arista más oscura. Ahora creo que es muy relevante pensar otras formas de relacionarnos con la máquina”.
Presentas dos obras, Zoológico imaginario (2023) y El mono con la lengua afuera (2025). ¿Cómo dialogan entre sí y qué las conecta con la idea de futuro?
“Ambas son películas que nacen desde la intriga respecto a cómo trabajar con la IA. Hacer imágenes ya no desde la luz, sino desde el cálculo, trae consigo muchas dudas y desafíos. ¿Nos pueden interpelar?¿Nos puede conmover una imagen sintética? Entonces, estos cortos son parte de este "ejercicio" de trabajar con estas nuevas materialidades. Aun no sé si son capaces de llegar a entrar en la categoría de cine, pero la duda es la que me llama. Además, siguen el principio que Carlos Flores tiene como lema: "hacer y corregir"; uno es la corrección del otro. Son variaciones de un impulso, de ir al zoológico y ver cómo nos comportamos frente a esas cajas transparentes que contienen animales. Ahí hay un gesto que me interesaba registrar. Como miramos a ese otro cuando pensamos que está contenido, inofensivo en una caja. Algo parecido a lo que pasa hoy frente a nuestras pantallas”.
Pensando en Zoológico imaginario (2023), ¿cuál fue el punto de partida y el objetivo que te propusiste con esta película?
“La película cuenta su origen. El narrador explica que, ocupando GPT y divagando respecto a escritores, el chat le sugiere ir al zoológico para grabar a los animales. Cosa que jamás se me habría ocurrido a mí, pues no estoy de acuerdo con los zoológicos. Eso provocó una chispa creativa; el resto es tirar del hilo. ¿Qué me pasa yendo al zoológico? ¿Qué historias hay en el zoológico? ¿Cómo puedo cruzar los temas zoológico e IA?, etc”.
El punto de partida de tu otra película que participa en Foro de las Artes – El mono con la lengua afuera (2025)- es un encuentro con un mono araña que te observa "con la lengua afuera". ¿Qué fue lo que te hizo detenerte ahí y pensar que ese gesto merecía ser abordado?
“Estos son trabajos chiquititos, sin fondos y sin un gran equipo de filmación. A mi parecer, son ejercicios respecto a esta nueva materialidad. Y pasó que de un año a otro la tecnología había evolucionado muchísimo y quería rehacer el cortometraje del zoológico. Pero como no queria hacer lo "mismo", llamé a un estudiante, Emiliano Urbina, que se había interesado en un curso de IA que hicimos en 2024. Me parece relevante la colaboración, ya que cuando uno trabaja solo tiende a mirar las cosas de la misma manera; a uno le cuesta salir de sí mismo. Emiliano fue en gran parte quien me ayudó a darle una nueva perspectiva al zoológico. Aportó ciertas historias familiares y la música. Entonces el segundo corto es también otra visita al zoológico, pero esta vez invito a otro ojo para que miremos el fenómeno. Y el mono fue un ancla. Desde ahí partimos, pues está a la entrada junto a los elefantes. Cuando grabé el primer corto, esa imagen se impregno en mi cabeza. ¿Qué pensaba ese mono? ¿Por qué se sienta a mirarnos?¿Por qué tiene su lengua afuera? Es una anécdota pequeñísima, pero que ayuda abrir el problema en muchas direcciones. Entonces, esto es un intento, siempre fallido, de darle voz a ese animal, y una excusa para volver a trabajar estos materiales”.
Sebastián De Santi, FCEI U. de Chile.